Гостиница «Украина» – одна из семи знаменитых высоток, построенных в стиле «сталинский ампир». Над интерьерами гостиницы трудился коллектив известных художников. В залах сохранились сотни произведений искусства. Коллекция живописи в гостинице «Украина» насчитывает 1256 полотен. Среди них работы А. Дейнеки группы Кукрыниксы, Д. Налбандяна, В. Поленова и других мастеров. Собрание скульптуры включает 57 образцов из мрамора, фарфора, бронзы и гипса.
с 2005-го по 2010-й год была проведена реконструкция здания. Примечательно, что название «Украина» до сих пор в ходу, хотя официально отель именуется «Radisson Collection Hotel Moscow».
Имперский стиль и высокий сервис сделали гостиницу одной из самых роскошных в Москве. В списке известных постояльцев много звездных имен: Роберт-Де Ниро, Роналдо, Криштиану Роналду, Френсис Форд Коппола, Марчелло Мастроянни, Одри Тоту, Софи Лорен и многие другие.

Рожденный в Париже в начале прошлого века стиль Арт Деко приобрел популярность в Голливуде под именем «стиля звезд» и превратился из чисто французского явления во всемирно признанный символ эффектности. Легкость и изящество, заложенные в основу новаторской идеи Арт Деко, навеянной балетными «Русскими сезонами», кубизмом, древними искусствами Египта, Востока, Африки и американских континентов, вскоре переродились в выражение невероятной простоты и умеренности новой жизни в век машин. Стиль Арт Деко сочетает в себе классичность, симметричность и прямолинейность.

Одним из самых ярких представителей эпохи арт-деко был художник, график, иллюстратор, сценограф, модельер, скульптор русского происхождения Роман Тыртов - ERTE. Пять букв его имени из знаменитого «Алфавит» стали легендой и сегодня являются символом роскоши и утонченного вкуса. В Галерее Метрополитан представлена самая полная коллекция работ этого автора.

Вдохновленное археологическим открытием Геркуланума и Помпей в Италии, европейское неоклассическое движение началось в середине 18-го века, как попытка вернуться от легкомыслия и излишеств эпохи барокко и рококо к ощущаемой чистоте классического Рима. Неоклассический (классический) дизайн основан на принципах евклидовой геометрии и характеризуется прямыми линиями и прямолинейной симметрией.

Русский классицизм, с точки зрения мировой истории искусства, является частью европейского неоклассицизма. Стиль возник в России в процессе европеизации при Екатерине II, и стал доминирующим во второй половине XVIII — первой половине XIX веков. Предметы интерьера и живопись этого периода неизменно вызывают интерес у коллекционеров всего мира.

Советское искусство или соцреализм несомненно одно из самых масштабных явлений в истории искусства. От восточной Европы до Китая, с 1917 года (советское искусство) и с 1932 года (соцреализм) и до 1991 года это направление охватывает огромную территорию и немалый промежуток времени. Новый в то время художественный метод подразумевал использование наследия мирового реалистического искусства для выражения и поддержания идей социализма.

Искусство по заказу подверглось острой критике после распада советского союза, но в настояще время переосмыслено как историческое явление и имеет высокую художественную ценность. Параллельно с этим направлением развивалось неофициальное искусство, представленное многочисленными течениями со своими художественными формами и идеями. Лучшие работы этого периода являются неизменными участниками мирового арт рынка.

Современное искусство непонятное, абсурдное и притягательное сегодня является предметом споров и жесткой критики. Тем не менее лучшие образцы современного искусства обладают магией и передают дух времени, просканированный острым взглядом и чутьем художника. Такого разнообразия форм художественной выразительности не было ни в одной из эпох в истории искусства.

Для понимания современного искусства требуется живой интерес к миру и его проблемам. Но и это необязательно. Современное искусство дает нам право придумывать свои смыслы и интерпретации. Отличительная особенность настоящих произведений современного искусства - они всегда узнаваемы. Неискушенный зритель легко перепутает Перова с Серовым, но однажды увидев работы Кунса и Хёрста он не перепутает их никогда.

Предметы в стиле Техно Арт - это ответ на вызовы стремительно меняющегося мира. Скорость в передвижении, в передаче информации, в потоке идей и новых смыслов - все это несомненно отражается в нашем представлении о комфортном жизненном пространстве. Новые технологии во всех сферах жизни призваны принести комфорт, но в то же время ускоряют наш ритм.

Эстетика предметов Техно Арта призвана создать ощущение власти над временем и технологиями.
В Галерее Метрополитан представлена разнообразная коллекция вещей в этом стиле.
Детали настоящих самолетов, отполированные до ртутного блеска, трансформированы в предметы интерьера.
Продуманный и утонченный дизайн позволяет представить такой объект в любом интерьере.

Интерьер может быть хорошо продуманным, стильным и дорогим. Но все же есть вещи, которые становятся душой интерьера, его изюминкой и, может быть, даже тайной. Как правило, такие вещи попадают в дом случайно, даже если созданием интерьера занимается профессиональный дизайнер, у которого все рассчитано и посчитано. Необычные вещи нельзя предусмотреть и запланировать. Это поле спонтанности, чувственности и это то, что делает интерьер живым и наполненным.

Необычные вещи могут стать предметами коллекционирования.
Представленные в Галерее Метрополитан работы относятся к разным периодам и направлениям и представляют художественную ценность.